Vase en bambou tressé kikkō de Keizō Yagisawa

Ce vase en bambou tressé interpèle par l’élégance très contemporaine de sa forme et la rigueur de son exécution. Le motif kikkō, inspiré de la carapace de tortue, se déploie avec une remarquable régularité dans le tressage. Les entrelacs hexagonaux créent un jeu de lignes raffiné, accentué par nuances dorées du bambou. Le vase est doté d’un récipient intérieur (otoshi) en bambou laqué noir, conçu pour accueillir l’eau des compositions florales. Par son style épuré, sa forme hexagonale très moderne et très équilibrée, ce vase en bambou tressé se prête particulièrement à des compositions minimalistes : une branche, quelques tiges choisies avec soin. Ce type de vase est très apprécié au Japon dans le cadre de la cérémonie du thé (chanoyu), où l’équilibre entre la composition florale et son contenant est essentiel.

Keizō Yagisawa (1927–2006), originaire de la préfecture de Tochigi, est un artisan d'art reconnu dans le domaine du bambou tressé japonais (takezaiku). Élève du Trésor National Vivant Katsushirō Sōhō, il a fondé son propre atelier à Ōtawara et a été désigné comme artisan de la Maison Impériale, réalisant notamment des paniers destinés aux présentations officielles. Ses œuvres se distinguent par la qualité de leur tressage et par la pureté de leurs lignes et ont beaucoup de valeur sur le marché de l'art.

L’art du bambou tressé (takezaiku) fait partie des plus grands savoir-faire de l’artisanat japonais. Héritier de techniques séculaires, cet art raffiné exige une connaissance profonde de la matière — du choix des bambous à leur découpe, leur séchage et leur préparation — ainsi qu’une parfaite maîtrise des gestes de tressage. Chaque création, qu’il s’agisse d’un panier ou d’un vase en bambou tressé, demande des heures de travail minutieux. Aujourd’hui reconnu comme un art à part entière, le bambou tressé japonais a été mis en lumière en France grâce à l’exposition Fendre l’Air. L’art du bambou au Japon, présentée en 2018 au musée du Quai Branly – Jacques Chirac. Cette exposition a révélé la richesse et la diversité de cette tradition, qui allie rigueur formelle, sensibilité esthétique et créativité contemporaine.

Le vase est signé par l'artisan d'art à sa base et est accompagné de sa boîte en bois (tomobako) d’origine, également signée, le tout garantissant l'authenticité et la valeur de l'oeuvre.

Un travail manuel unique pour une pièce unique, merveilleusement décorative, traditionnelle dans son héritage mais très contemporaine dans son style, et qui s’intègre parfaitement dans un univers urbain moderne. 

Il date de l'ère Heisei (1989-2019), est en très bon état, avec une usure mineure conforme à l'âge et à l'utilisation.

L'ART DU TAKEZAIKU (LE BAMBOU TRESSÉ JAPONAIS) 

Pour réaliser un objet en bambou tressé, le maître d'artisan doit tout d’abord sélectionner les meilleurs bambous, plante partout présente au Japon avec de nombreuses variétés endémiques, mais dont seuls les plus beaux donneront les plus belles vanneries, cette première sélection est donc clé. Les bambous coupés sont ensuite chauffés pour retirer l’huile présente en leur coeur, puis mis à sécher. Commence ensuite le lent et extrêmement fastidieux travail de découpe des pièces de bambous verticalement, entièrement manuellement avec l’aide de différents outils très simples, dont des couteaux, pour obtenir des lamelles de plus en plus fines, l’enjeu étant bien sûr d’obtenir des lamelles de dimensions très spécifiques et identiques. Un travail très physique! Les motifs sont ensuite réalisés en tressant et courbant les différentes lamelles selon des techniques ancestrales. Plusieurs mois de travail sont nécessaires.